新中国成立75周年文化建设成就与经验（2）

2.文化事业

报刊发行方面，新中国成立后，公营新闻传播事业开始形成。在报刊领域，形成了以《人民日报》为中心、党报党刊为主体的公营报刊网。到1965年，全国报纸数为413家。期刊当时有三大方阵：以《中国文学（英文版）》《中国科学》《中国工人》《中国画报（英文版）》为代表的“中国”期刊；以《人民文学》《人民美术》《人民教育》《人民戏剧》《人民公安》为代表的“人民”期刊；以《新体育》《新观察》《新建设》《新电影》为代表的“新”期刊。1958年4月2日，《中共中央关于各省、市、自治区必须加强理论队伍和准备创办理论刊物的通知》印发，同年6月中央党建理论期刊《红旗》正式创刊，随后各地党刊《前线》《解放》《实践》《红星》《奋进》等纷纷创刊。

图书出版发行方面，到1964年，全国共有出版社87家。新华书店是当时传播党中央决策部署的重要地方，往往建在热闹繁华的位置上。中央发布的文件都能通过新华书店的发行网络传递到全国各地。

广播电视制作方面，新中国成立后，建立和完善了中央广播事业管理机构。到1953年，广播在全国各地大体普及。1955年，党的七届六中全会提出要“发展农村广播网”。新中国成立之初，我国广播电台只有49家，1978年发展到93家；电视台从1958年起步，到1978年发展到32家。

公共文化事业发展方面，新中国成立之初，我国整体文化水平很低，文盲、半文盲占总人口的80%以上。1949年，全国公共图书馆仅有55个、博物馆21个。到1978年，全国共有公共图书馆1218个、博物馆349个。

1949年11月，中央人民政府在文化部内设立了文物事业管理局。1973年2月，国务院决定成立国家文物事业管理局，为国务院直属局，主管文物、博物馆、图书馆工作。1950年，国家文物局用于全国文物保护的资金只有84万元。1978年，这一数字达到700万。1953—1957年五年文化事业费总投入为4.97亿元，1978年当年增加到4.44亿元。

对外传播方面，新中国成立之初，我们就很重视对外传播了。比如，《中国报道》《中国建设》《人民中国》《人民画报》《北京周报》等杂志。又如，杨宪益英译《红楼梦》以及《毛泽东诗词》的英译本发行。

（二）第二阶段：改革开放后探索中国特色社会主义文化的文化建设成就

1.文艺创作

文学创作方面，21世纪之初，网络文学出现。现在很多电影和电视剧都是根据网络小说改编而成。中国文学已经形成开放多元的文学形态。

文学报刊陆续复刊、创刊，扩版、扩刊，全国各级各类文学报刊总数至今已多达3000种。与此同时，各地陆续恢复或创建文艺类出版社约50家，每年出版各类文学作品超万种。比如，《人生》《乔厂长上任记》《芙蓉镇》《平凡的世界》《白鹿原》《尘埃落定》等小说。

这一时期，我们还设立了一批文学奖项，如茅盾文学奖、鲁迅文学奖、全国优秀儿童文学奖、少数民族文学创作“骏马奖”。这些奖项的设置对促进我国文学发展起到重要作用。

电影创作方面，改革开放以来恢复创作的第三代第四代导演的作品有《小花》《巴山夜雨》《城南旧事》等。第五代导演包括张艺谋、陈凯歌等人，他们的作品有《黄土地》《红高粱》《霸王别姬》等。从这一代导演开始，中国电影开始进入国际影坛。

1987年3月，电影局在召开全国故事片创作会议上首次提出了“突出主旋律，坚持多样化”。这一时期，出现了许多主旋律电影，如《开国大典》《大决战》《重庆谈判》《大转折》《建党伟业》《建国大业》。

同一时期，商业电影也开始发展起来了。喜剧片、武侠片、动作片、伦理亲情片、青春偶像片等越来越走向成熟。

电视剧创作方面，改革开放以后电视剧创作才真正发展起来。20世纪80年代的优秀电视剧作品有《红楼梦》《西游记》等，20世纪90年代的精品有《渴望》《围城》等。主旋律电视剧是中国电视剧的重要类型，比如《长征》《解放》《延安颂》等作品。

动画片创作方面，20世纪七八十年代，在美日等国动画片冲击中国市场前，我国出现了《哪吒闹海》《阿凡提的故事》《葫芦兄弟》《黑猫警长》等优秀作品。美日等国动画片引进后，中国传统动画片发展陷入低谷。

戏剧和舞台艺术创作方面，比较著名的作品包括1988年首演的京剧《曹操与杨修》，1979年首演的舞剧《丝路花雨》，1991年首演的歌剧《党的女儿》。话剧作品，如《于无声处》《报春花》《丹心谱》《陈毅市长》《一个死者对生者的访问》《狗儿爷涅槃》《中国梦》《桑树坪纪事》《商鞅》等。这一时期，我国涌现出一批著名的话剧导演，如徐晓钟、田沁鑫（中国国家话剧院院长）、孟京辉、吴晓江等人。

音乐创作方面，20世纪80年代，出现一批歌唱祖国、向往美好生活的作品，如《年轻的朋友来相会》《我爱你，中国》《我和我的祖国》《今天是你的生日》《长江之歌》等。

同时，流行音乐开始兴起。20世纪七八十年代，台湾校园歌曲和港台影视剧歌曲在大江南北开始流传。春节联欢晚会开始邀请香港和台湾的歌手，如费翔在春晚上唱了《故乡的云》和《冬天里的一把火》。1986年北京的“百名歌手演唱会”举行，真正意义上的中国流行音乐才正式浮出水面。在接下来的20世纪80年代中后期至90年代初，最能成为时代文化记忆的便是起于“西北风”、接续“中原风”“东南风”、转而“东北风”的中国原创流行歌曲。2005年以后，开始兴起“中国风”作品，即以节奏布鲁斯音乐风格为主，在创作手法上强调以民族传统文化元素相结合，蕴含中国传统文化符号，并能引起听众心理共鸣的流行音乐民族化创作风潮。

这一时期，交响乐领域出现了一批年轻作曲家，比如谭盾、瞿小松、叶小纲、郭文景等人，他们对于新观念、新技法、新印象的探索，造就了一批手法新颖的交响音乐。老一辈比较成熟的作曲家，比如朱践耳、王西麟、金湘、陆在易等人，他们也贡献了很多创新之处。另外，作曲家们开始自觉地从中国传统的音乐美学、音乐思维，以及优秀传统文化中汲取养分，化为作品，比如瞿小松的《MONG DONG》、谭盾的《风·雅·颂》、郭文景的《蜀道难》、朱践耳的《纳西一奇》、金湘的《诗经五首》等，都是融汇古今中西的作品，昭示了中国音乐发展的巨大潜力。

美术创作方面，中国画领域，在艺术语言上已经开始有新的特色。比如，胡伟的《李大钊、萧红、瞿秋白》打破时空界限，以超现实的情境表现历史人物，透射出一种深沉的历史感；冯大中的《初雪》在表现手法和创作观念上取得突破。进入20世纪90年代，在中国画创作领域最凸显的现象是水墨艺术的多元发展，题材内容、媒介技法的空前拓展成为90年代中国画发展的独特风景线。新文人画、学院水墨、实验水墨，乃至观念水墨、都市水墨等在20世纪最后10年纷至沓来，笔墨传统、形式的中西融合和西方观念都成为中国画创作的多元养料。

油画领域，出现很多创新作品，打破此前流行的社会主义现实主义的创作方法，转向批判现实主义。版画领域，在20世纪八九十年代，中国版画开始更多地对少数民族原生态和现代都市进行发掘。雕塑领域，在20世纪八九十年代，我国雕塑个性化、观念性和多题材得到更多拓展，作品构思新颖，富有个性，具有很强的艺术感染力。

20世纪90年代以后，中国艺术家开始频频参加威尼斯双年展、卡塞尔文献展、圣保罗双年展等国际性展览；同时，西方策展人、收藏家也陆续来到中国，将目光投向中国当代艺术。