调色师

赋予电影灵魂的不仅仅是导演。也许，还有调色师。

第一次见到马平是在他自己的工作室里。各种的民俗摆件、茶几、香炉、衬出了屋子里很浓重的文化气息。简单的几句寒暄，直入正题。谈话间，马平的言语举止让我觉得这真的是有“大师”气儿的一个人。

坐在调色台前的马平和平时的状态有着些许的不同。一动不动的盯着电脑屏幕，手指不断地划动，乍一看会觉得调色或许真的像他所说，是较为简单的一件事。时不时的看着大屏幕，慢慢的，树木从夏天转到秋天，灰暗的天空慢慢变得湛蓝。不知不觉间灵魂和视觉完全被电脑屏幕前的这个人所绑架，画面色调光影的变化仿佛带着我置身于另外一个世界。

随着影像时而喜悦，时而悲伤，时而激动，时而平静。

最开始的采访设想了各种的可能性，怎么能够让我们，让看了这部片子的观众对调色师这个特殊的职业能够有很直接的了解，很直观的认识。其实，我们一开始是想规避掉《南京！南京！》这个题材的。很多人都在说，这部片子很多人也都已经看过。但是，当马平把《南京！南京！》的原始影像调出来的时候，我们惊呆了。一个镜头，演员高圆圆走在楼道里，阳光很温暖，你会觉得那个环境真的是很美好、很平静。一个江南锦绣之地的女子的那种美感表露无遗。但是当马平转动按钮，彩色影像慢慢褪去，黑白的颜色慢慢泛上银幕的时候，战时的南京那种肃杀，那种凄凉和无奈深深地触动了我的神经。那一刻我觉得整部电影的灵魂完全被马平抽离出来再反馈给观众，近乎“神技”。

三年的时间，繁复的实验。很多数据仅仅经过几个小时，我们就已经渐渐淡忘了。但是每当说起这些，马平犹如提及日常的生活琐事一般，及其准确。每一个数字的背后很容易让你对眼前这个人肃然起敬，那种对工作的执着和遇见困难的淡定是很多人都无法做到的。

“为中国的观众创造出美丽的电影”这句话并不空泛，因为电影就是美的。或许说，电影本身就是一个梦境，一个个美丽的，属于中国电影人和观众的梦境。因为有像马平这样的人，我们从大银幕上看到的才更精彩。