文联副主席：以文艺创新彰显社会主义文化话语权（2）

■ 思想性、艺术性与观赏性的高度统一

记者：作为我国著名的画家和艺术教育家，您将哲学理性和人文思考注入到中国画的创作中，使您的作品通过对传统文化精神的追求而表现出强大的张力，比如您的作品《世纪智者》以笔墨智慧形成正确的价值导向，您是怎样在艺术创作中表达和形成独特的人文关怀和艺术语言的？

冯远：从画家个体角度讲，创作的自由获得充分的尊重和实现，这是改革开放30年来的巨大变化。一件艺术作品可以以风格打动人，以技巧取胜，同时也可以以一种关怀人的精神状态打动人。作品打动人的角度是多方面的，一件优秀作品的评判标准包含三方面的内容：思想性、艺术性和观赏性。从思想性的角度来说有着丰富内涵和构思创意，能激发大多数人所向往和表达的精神内涵。艺术性常常关乎风格技术的问题，指个人成熟的艺术风格、精湛的技巧、独特的艺术样式。能够让观众在你作品前停留两分钟，靠的就是好的视觉样式和笔墨语言的精湛来吸引人，观众通过观赏绘画来体会作品表现的内涵，感受到作品背后的思想深度和精神价值。观赏性与艺术形式有着直接的关联，一段优美的旋律可以让人传唱不已，一件让人过目不忘的艺术作品让几代人回忆起来，还会激动。

今天我们要求一个作品同时具有思想性、艺术性和观赏性，这对艺术家来说要求是非常高的，常常有一些好的艺术作品思想性表现得非常好，但是在艺术技巧和观赏性上又有不足或因各种原因而未达到火候；反过来，光有了好的样式，乍一看很不错，细看显得空洞或缺少内涵，这都令人遗憾。所以我们说好的艺术作品要思想性、艺术性和观赏性三者俱佳，这些年我一直在努力这样做，试图将当代人共同关心的一些有理想价值的东西以一种新颖的艺术形式表现出来。

《世纪智者》是创作于1999年的作品，所要表现的是在新世纪即将来临的时候，带领我们进入21世纪的是什么样的一批精神领袖呢？当代的思想家、教育家、科学家和文学艺术家等，这批人代表了这个时代人类的共同理想，这些人所传导出的人文思想、科学思想，教育思想以及他们的学术贡献和文化贡献代表了人类文明当代最伟大的成果，这批精英带给我们的理念是社会发展的基本方向和动力，他们在向新世纪迈进的过程中起到了重要的推动历史发展的作用。作品将中外思想家、科学家、教育家、艺术家的肖像组合形成弧形的地平线，背后露出一线鱼肚白，上方是即将退去的黎明前暗重的色彩，以此来表现这批杰出人物对新世纪的贡献。我在艺术创作中尽可能传达深刻的艺术思想，同时通过较为新颖的艺术样式表达出来，并将专业技术尽己所能地结合发挥来完成作品。

■ 求实、兼容、敏思、唯新

记者：在美术教育领域，您提过“打造中国美术的‘国家形象’”，我们应该怎样理解中国美术的“国家形象”？

冯远：“国家形象”是一个特指。当代中国美术的发展实际上来自两个路向源流，一个是中国千百年来的文化历史传统中的美术历史传统，一个是来自近现代我们一批美术家到西方留学、归国兴办美术教育所形成的现代美术历史传统，纵向与横向的结合，中国传统文化与西方文化形成碰撞。如何发展当代中国美术，我们的艺术家们实际上一直在孜孜探求。什么是当代中国美术的国家形象呢？它首先要和中国传统相联系，具有代表中国民族特色的基本元素，又要能横向吸收各国各民族优秀的艺术精华，同时它必须又能代表中国文化的当代精神，这种精神就是建设中国特色社会主义现代化进程中体现出来的时代精神，此外还要具备现代的形式：民族特色、时代精神、现代形式，这个“形象”既不同于中国古代又有别于西方现代的艺术样式，而是在此基础上创造的中国独有的艺术形式。这种艺术形象中国文化特色鲜明，同时又代表着中国现代精神面貌，还能兼融西方现代艺术的精华，这才可能成为代表现代中国形象的好东西。

这为中国当代艺术家们提出了很高的要求，从某种意义上说是我们自己设定的大目标，这就需要我们创造出一大批经典作品，而这种作品不仅要我们自己觉得好，还要让世界各国朋友和同行也觉得好。

记者：这个目标的实现需要美术教育的繁荣发展。

冯远：对。美育是对大众的普及教育，正如当年蔡元培先生提出的“以美育代宗教”的道理一样。在19世纪末20世纪初的历史境遇中，想要提振一个国家的民心士气是不容易的，但解决这个问题、改变自身命运的核心办法是教育，包括美育。从马克思主义在中国的传播到现代新民主主义革命，从新中国建立再到改革开放，中国经历了一个从解放到崛起的伟大变革历程，毛泽东让中国人民站起来，邓小平让中国人民富起来。回顾这样两个历史阶段，你一定会感到，一个国家要富强要靠政治、经济、文化、科技等很多方面的发展进步。但说到底是教育提升了国民的文化素养。国民文化素质直接关系国家发展建设。教育不仅要解决扫盲的问题，也要提升人们的综合素养，包括审美修养。只有具备较高文化和审美眼光的民族才能具有相应的自主创新能力和可持续发展能力。美育解决的是基础问题，是一项向普通大众传播有关审美认知意识的基本建设。

“求实、兼容、敏思、唯新”是我关于艺术教育方法的一个基本观点。如何在文化艺术活动中体现社会主义价值观的同时，又能在艺术创新样式中发展出更多的形式来体现当代中国美术的国家形象，这是一个值得思考的问题。求实，指的是在基础阶段一定要扎实。在扎实基本功的基础上去兼容，去开拓视野、打开思路，去研究、接受新的艺术，去分析不同的创作理念、形式、风格。敏思，指艺术家的创新来自于他的勤于思考、勤于研究，不断发掘出新的理念。艺术家不能像工匠一样进行艺术品的复制。我们有很多不错的艺术家成名之后，多少年重复自己同一种风格、同一种题材或同一种表现手法，这固然有利于确立和巩固自己的风格，但也容易造成缺乏创新和不求进取的弊病。唯新，指衡量作品的主要标志是看是否体现了创新意识和创新元素，胡锦涛总书记说：要在继承的基础上创新。唯新是继承传统的基础上实现艺术的更新和发展。

打造“国家形象”需要一批专业精英人才在不断繁荣美术创作、美术研究的过程中推出更多优秀的艺术作品，这些作品要能够代表现代中国美术最高艺术水准、最新的价值理念，以此来提升国家的文化艺术水平，进而在国际文化交流中展示中国形象，体现当代中国的文化成果。